Art en Ouzbékistan : musées, galeries, Biennale de Boukhara

L'histoire de l'art en Ouzbékistan se racontait autrefois en une ligne : allez à Noukous pour la collection Savitski et regardez les céramiques partout ailleurs. Cette ligne est dépassée. Ces cinq dernières années, Tachkent a ouvert ou rouvert un ensemble de musées sérieux, Boukhara a organisé la première biennale d'art contemporain d'Asie centrale, et Samarcande a reconstruit le musée qui abrite les peintures du haut Moyen Âge les plus importantes de la région.

Ce guide s'adresse aux voyageurs qui organisent un voyage autour de l'art plutôt que de l'ajouter en prime. Il couvre le Musée d'État des arts et la Galerie des beaux-arts de Tachkent, le nouveau Centre d'art contemporain installé dans une centrale électrique reconvertie, le Centre de la civilisation islamique, le théâtre Ilkhom, les fresques d'Afrassiab à Samarcande, le musée Savitski à l'extrême ouest et la Biennale de Boukhara, dont la première édition s'est tenue à l'automne 2025 et dont la deuxième est prévue en 2027.

Les horaires et les prix des billets ci-dessous sont ceux de novembre 2026 et changent souvent ; quand une date ou un détail n'est pas confirmé, nous le disons.

Musées d'art à Tachkent : le Musée d'État des arts

Le Musée d'État des arts d'Ouzbékistan est la plus ancienne collection d'art du pays, fondée en 1918 autour des fonds d'un grand-duc Romanov exilé à Tachkent au XIXe siècle. Ses tableaux et son mobilier européens sont toujours là, ce qui explique qu'un musée d'Asie centrale compte des salles de toiles italiennes, flamandes et russes.

Le bâtiment lui-même, un bloc moderniste de 1974 à façade de pierre ajourée près de la place Amir Temour, est une raison de visite si vous suivez notre guide du modernisme de Tachkent. À l'intérieur, trois axes comptent :

• Les arts appliqués ouzbeks : bois sculpté, broderies suzani, céramiques de Rishtan et de Guidjdouvan, et bijoux du XIXe siècle de Boukhara et du Khorezm.
• La peinture russe et soviétique du Turkestan : la génération orientaliste des années 1920 et 1930, dont des peintres installés à Samarcande et à Tachkent qui ont inventé un modernisme local avant qu'il ne soit réprimé.
• L'art européen de la collection ducale, modeste à l'échelle occidentale mais saisissant dans ce contexte.

Le musée annonce des horaires de 10 h 00 à 18 h 00, fermé le lundi, et un billet d'environ 20 000 soums pour les étrangers ; certains annuaires indiquent encore d'anciens horaires, confirmez donc le jour même. Comptez deux heures. La photographie sans flash est normalement autorisée.

Deux musées plus petits complètent le tableau. Le Musée des arts appliqués occupe un hôtel particulier des années 1900 dont les plafonds peints et les ganchs sculptés sont eux-mêmes la meilleure pièce exposée. Le musée-maison du paysagiste Oural Tansykbaev a rouvert après restauration fin 2025 et c'est l'endroit où voir comment la peinture soviétique ouzbèke traitait la couleur.

Art contemporain à Tachkent : le Centre d'art contemporain et les galeries

Le grand changement à Tachkent est le Centre d'art contemporain (CCA), installé dans une centrale électrique de 1912 sur la rue Amir Temour, à côté du théâtre Navoï. Le projet a été annoncé en 2019 et a pris des années de plus que prévu ; l'ouverture au public a eu lieu en 2026, avec un programme complet d'expositions, de conférences et de films. L'entrée est gratuite mais demande une inscription préalable en ligne ; le centre est fermé le lundi et reste ouvert tard les vendredis et samedis soir. C'est la première institution du pays construite pour montrer l'art contemporain selon les standards internationaux, et les halls de briques avec leurs équipements d'époque des turbines valent d'être vus même entre deux expositions.

Autour, une petite scène de galeries s'est formée :

• La Galerie des beaux-arts d'Ouzbékistan, rue Bouyouk Touron, galerie d'État ouverte en 2004 qui mêle la peinture ouzbèke du XXe siècle à des expositions temporaires et à des prêts internationaux occasionnels.
• La Grande Salle d'exposition de l'Académie des arts, près de la Galerie des beaux-arts, qui accueille les expositions de l'Académie et les expositions-ventes de peintres vivants.
• ICHKARI, ouvert en septembre 2026 dans une maison familiale des années 1920 du quartier de Yakkasaray, est un nouvel espace indépendant avec une exposition principale gratuite et des spectacles et visites payants.
• Une poignée de galeries privées et de salles d'artistes vont et viennent ; le programme actuel se trouve le mieux via les canaux du CCA et de la Fondation pour le développement de l'art et de la culture d'Ouzbékistan, qui commande la plupart des nouvelles institutions.

Si vous voulez acheter, la salle de l'Académie et les galeries autour de Broadway, la rue piétonne près de la place Amir Temour, vendent des peintures d'artistes vivants à partir de quelques centaines de dollars. Tout objet de plus de 50 ans peut nécessiter un certificat d'exportation ; voyez notre guide des douanes.

Le Centre de la civilisation islamique : le nouveau repère de Tachkent

Le Centre de la civilisation islamique se dresse à côté du complexe de Khast-Imam dans la vieille ville, vaste édifice à coupoles dans une relecture moderne des formes timourides. La plupart des comptes rendus donnent son ouverture officielle en mars 2026 ; un média international indique une date ultérieure, et les étages du musée ont ouvert par étapes : si vous êtes venu au printemps 2026 et avez trouvé certaines parties fermées, voilà pourquoi.

Ce qu'il abrite :

• La salle du Coran au cœur du complexe, conçue pour exposer le Coran d'Othman, le manuscrit du VIIIe siècle qui se trouvait auparavant dans la médersa Moyi Moubarak de l'autre côté de la place.
• Des galeries sur la Sogdiane, la Bactriane et le Khorezm, puis sur les savants de l'âge d'or de l'islam originaires de la région : al-Khwarizmi, al-Biruni, Ibn Sina et al-Boukhari, avec manuscrits, instruments et reconstitutions.
• Une galerie des grandes figures, un musée pour enfants et une bibliothèque destinée à abriter des dizaines de milliers de manuscrits et leurs copies numériques.

Le musée est ouvert tous les jours, avec des billets vendus par créneau horaire et un billet pour visiteurs étrangers comprenant un audioguide en anglais ou en russe. La taille annoncée de la collection va de quelques milliers de pièces à des dizaines de milliers ; la vérité est que les présentations continuent de s'enrichir. Il a été reconnu par le Guinness World Records en avril 2026 comme le plus grand musée de la civilisation islamique. Comptez une demi-journée, et associez-le à l'ensemble de Khast-Imam et au bazar de Tchorsou, à dix minutes à pied. Notre guide de l'architecture islamique explique les formes que vous verrez citées dans le bâtiment.

Théâtre Ilkhom : la scène comme galerie

Aucun itinéraire artistique à Tachkent n'est complet sans une soirée à l'Ilkhom. Fondé en 1976 dans un sous-sol d'immeuble de la rue Pakhtakor, ce fut le premier théâtre indépendant d'Union soviétique, et il a gardé cette indépendance à travers toutes les saisons politiques depuis. Les productions sont surtout en russe, souvent avec des surtitres anglais pour les pièces connues, et le répertoire oscille entre textes classiques, écriture ouzbèke nouvelle et théâtre physique.

Pour les visiteurs, le théâtre compte de deux façons. D'abord, le foyer et la galerie du couloir exposent de la peinture et de la photographie contemporaines, généralement d'artistes qui n'ont pas d'autre lieu en ville. Ensuite, les représentations elles-mêmes sont le contact le plus direct que vous aurez avec la vie intellectuelle de Tachkent. Les billets sont bon marché à tous égards, généralement moins de 100 000 soums, et partent vite pour les spectacles du week-end ; réservez sur le site du théâtre ou par votre hôtel quelques jours à l'avance. La salle compte environ 100 places : il n'y a donc pas de mauvaises places.

Le théâtre organise aussi un festival de jazz en automne et accueille des compagnies invitées ; consultez le programme pour les dates de votre séjour.

Samarcande : les fresques d'Afrassiab et le musée

La contribution de Samarcande à un voyage artistique est plus ancienne que tout ce qu'offre Tachkent. Le musée d'Afrassiab, en lisière du tertre de l'ancienne cité, au nord de la mosquée Bibi-Khanym, conserve les peintures murales du VIIe siècle découvertes en 1965 dans la maison d'un aristocrate sogdien. La plus connue, la « Peinture des Ambassadeurs », montre un cortège d'envoyés de Chine, de Corée et de la steppe apportant des cadeaux au souverain de Samarcande, avec l'empereur de Chine à la chasse et son impératrice en barque sur un autre mur.

Le bâtiment a été reconstruit et rouvert avec de nouvelles présentations dans les années 2020, et les fresques sont désormais montrées dans une salle dédiée à atmosphère contrôlée, bien éclairée, avec reconstitutions et film explicatif. Le reste du musée couvre la ville depuis sa fondation jusqu'à la destruction mongole de 1220 : ossuaires, autels zoroastriens, monnaies et céramiques. La visite dure une heure et se place commodément entre Chah-i-Zinda et l'observatoire d'Ouloug Beg.

La même tradition picturale sogdienne se poursuit de l'autre côté de la frontière à Pendjikent, dont les fresques sont au Musée national de Douchanbé et à l'Ermitage de Saint-Pétersbourg ; la salle d'Afrassiab est le seul endroit où voir d'importants exemples in situ en Ouzbékistan.

Samarcande a aussi un petit musée d'études régionales dans la maison d'un marchand juif et un nombre croissant de galeries dans les rues restaurées autour du Registan, qui vendent surtout des suzani, des miniatures et des céramiques plutôt qu'elles ne les montrent. Pour l'art contemporain, la ville attend encore une institution ; le complexe Silk Road Samarkand accueille quelques expositions.

Le musée Savitski à Noukous : l'ancrage à l'ouest

Pour la plupart des amateurs d'art, le musée Savitski reste la raison de prendre l'avion pour le Karakalpakstan. Sa collection de peinture d'avant-garde russe et ouzbèke des années 1920 et 1930, rassemblée par un peintre et archéologue né à Moscou à une époque où ces œuvres étaient interdites ailleurs, est la deuxième du genre après le Musée russe de Saint-Pétersbourg, et la seule où elle est accrochée à côté des bijoux et textiles karakalpaks qui l'ont inspirée.

Nous présentons le musée en détail dans un guide distinct. Pour la planification : il demande une demi-journée, Noukous est à 1 heure 45 de vol de Tachkent ou à une journée de route de Khiva, et le voyage s'associe naturellement aux forteresses du désert du Khorezm et à la mer d'Aral. Si la Biennale de Boukhara est votre principale raison de venir, Noukous ajoute deux ou trois jours à la fin du voyage ; le contraste entre les deux, une biennale d'État dans des médersas restaurées et un musée de province qui sauva d'une cave des tableaux interdits, résume toute la trajectoire de l'art ouzbek du XXe siècle.

La Biennale de Boukhara : ce qu'elle fut en 2025 et ce qui est prévu pour 2027

La première Biennale de Boukhara a ouvert le 5 septembre 2025 sous le titre « Recettes pour cœurs brisés », avec un directeur artistique qui avait précédemment dirigé le Dhaka Art Summit, et a duré dix semaines jusqu'à fin novembre. Elle a été commandée par la Fondation pour le développement de l'art et de la culture d'Ouzbékistan, qui porte aussi les projets de musées de Tachkent, et était gratuite pour le public.

Ce qui la rendait inhabituelle :

• Les lieux étaient la vieille ville elle-même : médersas restaurées, caravansérails, coupoles marchandes et musée-maison d'une famille de marchands de Boukhara, à distance de marche de Poï-Kalyan et de Liab-i-Haouz.
• La plupart des œuvres ont été réalisées à Boukhara, en collaboration entre artistes internationaux et artisans locaux : céramique, suzani, sculpture sur bois et pain sont apparus comme matériaux plutôt que comme souvenirs.
• La cuisine était intégrée au programme : un menu commandé, des repas collectifs et un volet culinaire qui traitait la cuisine de Boukhara comme une forme d'art.
• Les organisateurs ont annoncé une fréquentation de l'ordre de 1,8 million de visites, un chiffre qui inclut les habitants traversant les lieux.

La deuxième édition a été annoncée du 3 septembre au 21 novembre 2027, de nouveau à Boukhara, avec un nouveau directeur artistique issu de l'architecture plutôt que de la conservation, et le projet de s'étendre à d'autres sites historiques et espaces publics de la ville. Le thème n'avait pas été publié en novembre 2026 ; le site officiel, bukharabiennial.uz, est l'endroit où il paraîtra.

Conséquences pratiques pour 2027 :

• Les hôtels de Boukhara seront pleins en septembre et en octobre, déjà haute saison. Réservez six mois à l'avance ou plus.
• La biennale est gratuite, mais certains spectacles et dîners sont payants via le site officiel.
• Prévoyez trois nuits à Boukhara plutôt que les deux habituelles ; les lieux sont répartis dans la vieille ville et le programme change chaque semaine.
• Associez-la aux musées de Samarcande et de Tachkent ci-dessus pour un itinéraire artistique de dix jours, ou à Noukous pour quinze jours.

Calendrier de l'art en Ouzbékistan 2026-2027 : ce que l'on sait

Les dates ci-dessous sont celles publiées en novembre 2026. Les festivals en Ouzbékistan sont parfois reprogrammés par décret : confirmez avant de réserver vos vols.

• Biennale de Boukhara, deuxième édition : du 3 septembre au 21 novembre 2027, Boukhara.
• Centre d'art contemporain, Tachkent : programme d'expositions en continu depuis son ouverture de 2026 ; la première saison complète se déroule jusqu'en 2027.
• Théâtre Ilkhom : saison de répertoire de septembre à juin, avec le festival de jazz en automne.
• Charq Taronalari, le festival international de musique au Registan : tenu les années impaires fin août ; 2027 est la prochaine édition attendue, non encore confirmée.
• Festival de la soie et des épices, Boukhara : fin mai ou début juin chaque année, avec des marchés d'artisanat autour de Liab-i-Haouz.
• Événements d'art internationaux à Tachkent : la ville a accueilli par le passé une biennale d'art contemporain et une biennale de la photographie à des dates irrégulières ; aucune date pour 2026 ou 2027 n'était publiée lors de notre vérification.

Notre calendrier des festivals couvre plus en détail les événements de musique, d'artisanat et de saison.

Un itinéraire artistique de dix jours en Ouzbékistan

• Jours 1 à 3 : Tachkent. Musée d'État des arts, Musée des arts appliqués et maison Tansykbaev en une journée ; Centre de la civilisation islamique avec Khast-Imam et Tchorsou le deuxième jour ; Centre d'art contemporain, galeries autour de Broadway et une représentation à l'Ilkhom le troisième.
• Jours 4 à 5 : Samarcande en Afrosiyob. Musée d'Afrassiab et Chah-i-Zinda, Registan et Gour-Emir, avec du temps dans les ateliers d'artisans de la vieille ville et une visite de la papeterie de Koni Gil.
• Jours 6 à 8 : Boukhara en train. Les lieux de la biennale, si vos dates coïncident ; sinon les médersas qu'ils occupent, le musée-maison Fayzoulla Khodjaev, les coupoles marchandes et les ateliers de céramique de Guidjdouvan hors de la ville.
• Jours 9 à 10 : vol de Boukhara à Tachkent, ou extension à Noukous pour le musée Savitski avec retour en avion depuis là.

Le voyage convient en toute saison sauf au plein été, quand les journées riches en musées sont un soulagement face à la chaleur mais où la marche à Boukhara est difficile. Le printemps et l'automne sont idéaux ; la Biennale de Boukhara tombe en plein dans le meilleur temps de l'année.

Voyages artistiques avec TourEast

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